不过台词是需要功夫的，台词不好糊弄不了观众。赵微的演技还可以，但就因为台词不佳，被观众诟病多年。这些人的演技和台词自然没法和赵微比，怎么才能让观众不出戏呢？靠配音演员的表演来挽救。
故而，国产电视剧能够坚持用原声的演员，演技一般都不错。正因此如此，金鸡奖规定配音的角色不能参与演技奖项的评选。
张然不希望自己教出来的学生，必须靠配音才能演戏，那简直是自己这个老师的耻辱。等曹炳坤讲完，他笑着鼓掌，道：“讲得非常好！曹炳坤，你给大家做个示范，平常晨功是怎么做的，现在就怎么做！”
“是！”
曹炳坤活动了活动身体，然后站定，双脚成外八字，与肩同宽，吸了一口气开始发声：“嘿，哈！嘿，哈……”
“嘿哈”发声之后，曹炳坤开始练习发四声韵，也就是“耶，呀，嘿，嚯”，紧接着又练顺口溜：“一道黑，两道黑，三四五六七道黑，八九道黑十道黑，我买个烟袋乌木杆儿，抓住两头一道黑……”
听到这里，张然发现曹炳坤朗诵不错，但有一个相当严重的毛病，当即道：“换《雷电颂》，能行吗？”
“可以！”曹炳坤吸了一口气，饱含激情地朗诵起来，“风！你咆哮吧！咆哮吧！尽力地咆哮吧！在这暗无天日的时候，一切都睡着了，都沉在梦里，都死了的时候，正是应该你咆哮的时候，应该你尽力咆哮的时候……”
《雷电颂》表演系的人比较喜欢，走在北电的校园里，如果听到一个人突然冒出一句“风！你咆哮吧”，不用想绝对是表演系的。
曹炳坤的朗诵情绪饱满，情感自然，给人以身临其境感，以及立体形象感，朗诵得相当不错。班上的学生都小声的议论起来：“哇塞，没看出来，曹班这么厉害！”
“是啊，声音很洪亮，吐字又清楚，真的好厉害！”
“字正腔圆，就像播音员一样，怎么练出来的？”
……
张然摇了摇头，盯着曹炳坤冷冷地道：“声音太拖，不干净，声音没穿透力，你没吃饭吗？”
曹炳坤心想我真的没吃饭啊，咬着了一下牙，调整呼吸，提高了嗓门。
这样一来他的气息就不够用了，几句下来，别说声音洪亮、情绪饱满，连正常的节奏都失去了，整个朗诵顿时变得一塌糊涂。
“行了，可以停了！”张然看着满头大汗，呼吸紊乱的曹炳坤，摇头道：“你的声音不错，咬字很清楚，重音也抓准了，但忽略一个很关键的问题——呼吸，你不会应用呼吸，不会换气，不会偷气，所以才会这样。好的演员是要上舞台的，一场话剧，两三个小时，按你现在的状态半场戏都撑不下来，你必须学会运用呼吸！”
曹炳坤已经意识到自己的气息有问题，张然的话更证明了这一点，满是期盼地问道：“张老师，那我怎么办，你能教我吗？”
张然点了点头，这不废话嘛，你们是我学生，我不教，谁教！目光扫视全场：“今天的晨功，我就教大家呼吸！”
几个出晨功多少有点理解张然说的东西，其他人却是你望望我，我望望你，脸上都流露出不屑的表情，呼吸？这还用教，谁不会呼吸啊？这也太扯了吧！
王洛丹大声道：“张老师，我们是活人，都会喘气，呼吸还用学吗？”
张然狠狠地瞪了王洛丹一眼，看着众人，沉声道：“你们觉得呼吸简单是吧？那行，哪个同学能告诉我，人高兴的时候和悲伤的时候呼吸有什么不同？惊讶的时候和恐惧的时候呼吸有什么区别？喝醉的时候和发疯的时候呼吸又有什么不同？”
在场的学生全愣住了，就连曹炳坤这种上过培训班的都愣住了，高兴和悲伤时候呼吸有区别吗？惊讶和恐惧的呼吸不同吗？不会吧！
“在舞台上，根据人的状态，呼吸的运行方式有15种，包括喜、怒、悲、欢、惊、恐、忧、思、癫、狂、疯、泼、荡、醉、病，也就是说人在这15种状态的时候，气息有所不同，因此演员在演戏的时候就要根据人物的状态运用相应的呼吸方式，这样才能把人物的生理状态准确的表现出来。比如喜，心情愉快，呼吸要轻松，气息是稍微提气的状态；而在表现悲痛时就要用深呼吸喘气，紧吸慢呼，悲痛以极的话，就要憋气，让气往眼皮上走，这在京剧里叫贴气。”
说到这里，张然停了一下，目光在众人的脸上扫过，挺高嗓门道：“演戏是一门技术，是细节的堆砌，连呼吸这种最简单最基本的东西都做不好，你们靠什么来塑造角色！现在还有谁觉得自己懂呼吸了？”
现场一片寂静，在场的学生看向张然的目光充满了敬畏。他们是表演系的学生，对表演理论多多少少是有些接触的，但张然讲的东西他们听都没听说过。他们意识到张然要教的东西跟其他老师的不同，是全新的东西。
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